导演陈国富：能打动我就是一切

任大强

导演陈国富：能打动我就是一切

        《看电影》独家专访监制陈国富      
            从[天下无贼]、[非诚勿扰]到[唐山大地震]，擅长爷们戏的冯小刚第一次女性视角得如此彻底，非常中意此路子的陈国富却坦言这次“真没有介入”，宝岛出生的他对地震深有体会。在这样一部影片面前，任何商业算计都不值一提，他所做的仅仅是像普通观众一样反应——感动、流泪。
        地震是起点
        “要是讲雪灾我可能就得走了，地震确实比较感同身受。”
             我们成长过程中每年都要被晃个几次，所以以前我觉得全世界都是这样的。香港人来住酒店，第二天碰到说昨天晚上吓坏了，从十楼奔到空地待了两三个小时。香港是不震的，所以他们就觉得是地球毁灭。我说没有地震啊，对我来说三级以下都不叫地震，有时候你还觉得是自己头晕呢(笑)，后来看到灯在摇才觉得是地震，我们对这个事已经习惯了。“唐山大地震”对我来说不是特别熟悉，那个年代信息不太流通，就知道是挺大的悲剧。
            [集结号]、[风声]筹划的时候都没有刻意想到台湾市场，毕竟它占的份额太小，不会特别琢磨什么。但我是从那里来的，自然会想那边的观众怎么看，[集结号]估计对他们会有一些颠覆性。小时候看二战电影美军老在那打德军，当时我就想德国人看是什么感觉。
        冯小刚是非常有地域特点的，他的幽默感、节奏感离开内地，观众会觉得有点陌生。但台湾经常有地震，自然灾害也多，透过这样一个悲喜剧去理解人性和伦理，应该是没有隔阂的。作电影我没那么多营销式地考虑，谈不上什么准确的预判。故事能先打动我是第一，之后才有可能打动大量观众。有些创作者就是跟广大观众有较多交合点，这不是纯粹靠算计，本能更多一点。经常听同行说「观众愿意看这个」，我心想你怎么能代表观众？我更愿意听到他个人观感。
        制片的直觉
        “我自己也不知道巧妙在哪，只是觉得就该这么拍，故事就得这么讲。”
             ［余震］小说给我的冲击不是那么直接，但它让我看到一种可能性，这个可能性在电影里完成得比较戏剧性。原著作者常年侨居国外，多少融入了心理分析的角度，对成长中的阴影、对人的性格以至情感的养成特别敏感，这比较是西方的感受习惯，美国片里这种题材很多。到了小刚的电影，故事扣回到中国写实主义的传统，对人跟时代、人跟亲族之间的纠结采取更宿命的方式来理解。我一直觉得“余震”这名字比“大地震”好些，本身就带着悬念，它既是一个现实事件也是一个隐喻。
        灾害造成的心灵疗愈，本身是很细致很复杂的工作，任何伤害都需要灾后重建，比如从战场回来的人、经历离婚的人、失业的人，任何人生的重大挫折都可能留下阴影。小时候怀疑爸妈偏爱姐姐冷落了我，也可能是阴影(笑)。但医学还没发达到可以治疗每个人心理的阴影，这时就要靠电影了，被好电影打动本身就是一种疗愈的过程。
             拿[唐山大地震]作为标题，任何人都会觉得是灾难片。我也曾建议，为了满足对灾难片期待，是不是把地震场面切开成一前一后，但最终没有采用。这情况跟[集结号]一样，前面打了三十分钟，后面完全是文戏，拍之前我会担心，观众会不会越看越闷。结果完全出人意料。电影创作最有意思的就是，你要懂类型的规矩，但规矩可以打破，而且好电影都是修正规矩、自创规矩的。但什么时候需要规矩，什么时候可以破规矩? 这是一个微妙但没有答案的问题。[唐山大地震]就是这么个情况，所有的疑虑都想过，小刚自己也琢磨，我们跟编剧开会也提出过种种方案。但最终总要回头问，原著打动你的地方在哪。那是心底的声音，当这个声音出现了，什么规矩都要让路。编剧苏老师在这方面也扮演了很坚强的支柱，让创作没有偏向。
        导演的抉择
        “这是我跟小刚这么多年合作以来参与最少的一部电影。”
             如果一路想太多电影就没法拍了，有时候我挺佩服小刚的勇气，说勇气好像有点严重，但有时候确实需要非常的勇气。我常常会想太多，怕技术处理不了，担心预算不能控制，怕想表达的东西没有说到位，他就比较果断。明知困难重重，但他只要动机存在，就会勇往直前。
        过去他拍戏我怎么也会去探个班，但这次现场一次也没去过，当时[风声](陈国富与高群书合导)也在后期、准备上片什么的。但[唐山大地震]的剧本一直都参与讨论，从看分场到对白剧本，出不同的稿子我们都会碰一碰，有时通电话不够就见面聊。
             这个题材我本人也喜欢，我一向偏女性视角，原著作者是女性，编剧是女性，两个主角都是女性，简直是梦幻题材。我喜欢扒洋葱那种叙事，丝丝入扣一层层的，但小刚一般喜欢平铺直叙，当时就怕拍成沉闷的文艺片了。他说故事愿意挺早就让你知道答案，先把凶手是谁说出来，然后接着看凶手怎么被绳之于法。每个说故事的人都有自己的局限性，我老是会怕故事中段不够吸引人，非得百转千回，藏很多秘密，但是他拍平铺直叙就没问题。小刚的叙事方式不像现在最主流的外国片，他也一直不是那个路子。你说[非诚勿扰]还有些时髦元素吧，[唐山大地震]是完全回到过去三十年代、五十年代那种自然写实主义的经典路子，甚至后来伤痕文学的形式。它既不是典型灾难片的套路，也没走原著心理分析的路线，而是走出了第三条路──回归古典史诗。
        还原为观众
        “对于中国人来说家就是一切。”
               我也想过，在影片中硬套入汶川会不会显得刻意，这个取舍一定也在小刚脑海里走过。毕竟是他的作品，他要承担成与否，负担比我们这些说三道四的人大多了。说完意见，其它的就是拭目以待。第一次看初剪已经非常惊讶了，比想象的好很多，对观众来说汶川有独特的现实意义，并不只是向主流靠拢的手段。当汶川出现的时候，我作为观众能马上进入，它有种内在意义，就好像你刚失恋，去钱柜唱歌，唱到一个点你比其它人都伤感，不一定是那个歌写得多神，而是你特别认同那个情境，这就是内在意义。对于中国人来说那场地震还历历在目，还没走，你觉得这不仅是在说故事，我们就这么跟着一起回到那个点上，大家必须去面对，汶川这件事还在我们身体里头。
        过去看国外的灾难片好像没有掉过泪，可能只记得场面是否震撼，人物塑造怎么样，职业病。[集结号]第一次放初剪，王中军王中磊都一起，看完后听他们俩说挺感动，但因为我在旁边又不好意思让“情感太流露”，也就是不好哭太狠，我当时还想，原来我竟然对他人造成这种压抑(笑)。[集结号]对我来讲虽然感动，但很难尽情释放，因为我看时好多效果都没完成，声音也不太对，等于在看拼凑的素材。但[唐山大地震]看初剪我就掉眼泪了，完全像观众的反应，后来很多素材反复看还是掉眼泪。其实我不爱强调催泪，带着这个心态看电影会受干扰。但有些段落确实直接地触动到我，我有提防但不起作用。中国人最基本的组成单位就是家庭，不是党派团体。在我看来中国的所有的文艺类型，包括武侠片，都是家庭伦理剧。什么为父报仇、身世之谜、出人头地、门当户对，要不失散多年，要不指腹为婚，绕来绕去都是家庭伦理剧。过去我们太习以为常，不从这个角度看，说得再极端一点，我们大量的经典都是关于家庭问题，亲族的关系、家庭组织的肯定或者毁坏。